Театр им. К. С. Станиславского

Днем рождения театра считается 16 марта 1935 года. В этот день было опубликовано постановление Советского правительства об организации государственной оперно-драматической студии под руководством К.С. Станиславского. Студия стала экспериментальной лабораторией по разработке творческой системы мэтра. Но все началось немного раньше, еще в 1931 году, когда руководящие театрами власти пожелали, чтобы Московский Художественный театр стал “академией актёрского мастерства для всего Союза”. Это соответствовало надеждам Станиславского сохранить и передать новым поколениям направление искусства Художественного театра. Ниспровергатель рутины, он боролся со всем, что мешало движению вперёд. Однажды он немного раздражённо заметил: “В опере того нельзя, другого нельзя! А кто выдумал эти “правила” - неизвестно”, и во имя правил, вытекающих из самой жизни, враждебной догматизму, он разоблачал и отвергал эти фальшивые, кем-то придуманные “правила”.

Станиславский был крайне неудовлетворён тогдашним состоянием подготовки и воспитания актёров. У Константина Сергеевича был большой замысел: создать академию с четырьмя факультетами – актёрский, режиссёрский, оформительский и переподготовки. Он давно мечтал о создании при своём театре такой школы, которую учащиеся заканчивали бы не одиночками, а целыми театральными коллективами: за время обучения из групп учащихся должен был организоваться такой коллектив, который в своём составе имел бы обученных актёров, директора, режиссёра, заведующего литературной частью, помощников режиссёра и так далее. Покидая школу и направляясь в какой-нибудь новый театр, такой коллектив был бы вполне жизнеспособен и мог иметь в своём репертуаре не менее двух-трёх опер и столько же драматических спектаклей. В 1933 году Станиславский продиктовал “Программу - максимум”.

Всё происходило, пока Немирович-Данченко находился в Ялте. Но его участия, судя по документам, теперь и не ожидалось. Единая задача создать при МХАТе учебное заведение постепенно распалась. Дело направилось по двум руслам: Станиславский стал организовывать свою студию, а театр – школу только для собственной молодёжи (“курсы” Немировича-Данченко). К работе в студии Станиславский привлек своих учеников, актеров МХАТа — М. Лилину, Л. Леонидова, М. Кнебель, О. Андровскую, М. Кедрова, В. Орлова, З. Соколову.

После смерти К.С. Станиславского студию с 1938-го по 1948 год возглавлял его ученик М.Н. Кедров. Среди постановок той поры можно отметить чеховские «Три сестры» - спектакль начинал репетировать еще К.С. Станиславский, а заканчивали М. Кедров совместно с О. Андровской. Тогда же начал свою творческую биографию Б. Ровенских. Среди его спектаклей особой популярностью пользовался «С любовью не шутят» Кальдерона (композитор Дунаевский, художник Рындин).

В 1943 году студия была преобразована в Оперно-драматический театр, а в 1948-ом – в драматический театр которому присвоили имя его основателя (этот год так же принято считать годом рождения Московского драматического театра имени К.С. Станиславского). В 1948-1950-х гг. художественным руководителем театра был В. Дудин, в 1950-1963 гг. – М. Яншин, стремившийся утверждать в театре традиции сценического искусства МХАТа. Хороший актерский ансамбль, театральная культура, уровень которой постоянно поддерживал «мхатовец» Яншин, способствовали популярности театра. В те годы в театре работали такие режиссеры, как А. Аронов, Б. Львов-Анохин, С. Туманов.

Интерес к театру возрос, когда художественным руководителем стал Б.Львов-Анохин (1963-1969гг.). Строгий вкус в отборе репертуара, умение создать поэтичную атмосферу спектакля, тонкий психологизм в разработке характеров принесли успех его постановкам: «Палуба» Зорина, «Анна» Ганиной, «Материнское сердце» Айтматова, «Антигона» Ануя. Частая смена главных режиссеров в 70-х годах, слабость художественного руководства, случайность репертуара привели театр к кризису.

Надежды на творческий подъем театра возникли с приходом на пост главного режиссера А.А. Попова (1976-1979гг.), пригласившего своих учеников – молодых режиссеров А. Васильева и Б. Морозова. Спектакли А. Васильева «Первый вариант Вассы Железновой» Горького и «Взрослая дочь молодого человека» Славкина имели большой успех, став событием театральной жизни. Один из лучших своих спектаклей «Сирано де Бержерак» Ростана – поставил Б. Морозов.

Позднее главными режиссерами были: А. Товстоногов (1980-1989 гг.) – «Прощание в июне» Вампилова, «ул. Шолом-Алейхема, 40» Ставицкого, «Собачье сердце» Булгакова; В. Ланской (1993-1997 гг.) – «Таланты и поклонники» А. Островского, «Дачники» М. Горького; С. Спивак (2001-2003 гг.) – «Мужской род, единственное число» Ж.-Ж. Брикера и М. Ласега, «Мещанин-дворянин» Ж.-Б. Мольера; В. Мирзоев (с апреля 2003 по сентябрь 2004 г.) – «Хлестаков» по «Ревизору» Н. В. Гоголя, «Укрощение строптивой» У. Шекспира и др.

Здание театра построено в 70-х годах позапрошлого века. Капитально перестроено под клуб с меблированными комнатами. В 1916 году в нем размещался кинотеатр «Арс». С 1921 г. – Московский театр для детей Н.И. Сац; с 1936 года – ТЮЗ. С 1948 года – Московский драматический театра им. К.С. Станиславского.

Директором театра с 1986 года является заслуженный работник культуры России Феликс Демичев.

Руководитель литературно-драматической части – известный театральный критик Лава Гарон.

С 2005 года – художественным руководителем театра назначена Татьяна Ахрамкова, заслуженный деятель искусств России, профессор РАТИ. С 11.07.2008 года художественный руководитель театра Александр Галибин. В труппе театра в разное время работали Георгий Бурков, Елизавета Никищихина, Василий Бочкарёв, Людмила Полякова, Альберт Филозов, Наталья Варлей, Юрий Гре-бенщиков, Римма Быкова, Леонид Сатановский, Майя Менглет, Сергей Шакуров, Эммануил Виторган, Алла Балтер, Владимир Стеклов, Владимир Анисько, Борис Невзоров, Владимир Скворцов, Виталий Хаев, Александр Усов, Анатолий Белый, Вадим Колганов. Несколько лет с театром активно сотрудничал известный артист, рок-звезда, Петр Мамонов. Его своеобразные талантливые работы всегда пользовались заслуженным успехом у зрителя. Сейчас на сцене театра можно увидеть работы таких актёров, как Нона Яншина, Владимир Коренев, Вячеслав Кутаков, Юрий Дуванов, Марк Гейхман, Максим Суханов, Ирина Гринёва, Елена Морозова, Наталья Павленкова, Лера Горин, Татьяна Ухарова, Константин Богданов, Людмила Халилуллина, Наталья Горчакова, Ирина Коренева, Полина Райкина, Евгений Самарин…

В репертуаре театра: «Мастер и Маргарита» и «Собачье сердце» М. Булгакова, «Хлестаков» Н.В.Гоголя, «Любовь и карты» по пьесе А. Н. Островского «Невольницы»; французская комедия «Мужской род, единственное число»; спектакли для детей - «Чёрная курица» и «Царевна-лягушка» Г.Соколовой, «Волшебный орех» по Гофману. Последние премьеры театра – «Я пришёл» по пьесе современного белорусского драматурга Н.Халезина, спектакль «Авария» Ф.Дюрренматта (обе постановки А.Галибина), спектакль «Предательство» Г.Пинтера в режиссуре В.Мирзоева, с Максимом Сухановым в главной роли.

16 апреля состоялась последняя премьера сезона 2008-2009 гг. - «Бабьи сплетни» К.Гольдони в постановке Александра Галибина, в спектакле занята большая часть труппы театра.

Одним из интересных событий последнего сезона стало открытие Новой сцены (экспериментальной площадки) в одном из зданий театра. История этого здания, бывшего декорационного цеха, уникальна: в 60-е годы Лев Елагин и Александр Аронов открыли первую в Москве Студию при театре. В этом зале проходили репетиции студийцев, среди которых были Никита Михалков, Инна Чурикова, Елизавета Никищихина, Екатерина Маркова, Яков и Семен Покрассы, Татьяна Ухарова, Марк Гейхман, Олег Пивоваров, Евгений Стеблов и другие.

Театр работает мобильно, в хорошем ритме, он слышит голос улицы за своими стенами, он чувствует настроения сограждан. Позиция театра – отвечать Времени. Театр Станиславского является подлинным театром ХХI века.

Телефон: (495) 699-72-24
Адрес: Москва, ул. Тверская, 23
Проезд: Ст. м. «Пушкинская», «Тверская»

Квартиры посуточно в Москве — телефон службы бронирования квартир +7 (495) 922-03-97

---